Анонсы на выходные в Екатеринбурге: 10 - 12 декабря 2021 года

Анонсы событий и мероприятий в Екатеринбурге и Свердловской области на 10-12 декабря 2021 года.

Театр-постановщик: Челябинский театр современного танца. Хореографы: Ольга Пона, Татьяна Крицкая.

Мы с детства воспитываемся на сказках. Но, взрослея, вступаем в реальный мир, далекий от иллюзий. Сражаемся с обстоятельствами. Выживаем. Побеждаем. Сегодня мы живем в мире информации. Информации, которая «хочет быть правдой». Как наш разум чувствует себя в этом постоянно меняющемся информационном поле? Как на это реагирует наше тело? Как адаптироваться к стремительной новой реальности, слушать и слышать себя? «FN» – спектакль, который создавался в период пандемии COVID-19. Он основан на рассказах, мыслях и размышлениях, записанных в период изоляции танцоров, и дополнен хореографическим текстом, созданным в процессе поиска ответов на вопросы.

Эта пьеса, переведенная и адаптированная к российской сцене Ольгой Варшавер и Татьяной Тульчинской, раскрывает тайны закулисья американской империи красоты середины XX века. В центре сюжета - реальная историческая фигура, «львица» косметического бизнеса Хелена Рубинштейн (1872 - 1965), прошедшая головокружительный путь от бедных еврейских кварталов до престижных авеню.

Однажды ночью в пельменной на Бажова, 37 (наверное, в Екатеринбурге) собрались три сторожа: Бабёнка, Старик и Вьетнамец. Бабёнка была не одна, а с маленькой дочкой. Странная компания. Еще и Вьетнамец откуда-то тут появился. А ночью в пельменной всякое привидится: какие-то люди, как тараканы, какие-то танцы, то веселые, то грустные, и еще, еще видение за видением… И перед зрителями предстает картина нашего странного, неспокойного и сумасшедшего мира. Наверное, все потому, что в этой обычной пельменной на стене висит полотно: Иисус с учениками, трапеза, застолье, которое навевает мысли о жизни, любви и предательстве…

Вот что происходит, когда все через… окно. В каких невыносимых условиях приходится «трудиться» помощнику премьер-министра, решившему прогулять заседание парламента! А сколько нетривиальных забот сваливается на плечи его собственного помощника, когда в одном месте начинают стремительно скапливаться братья-трупы, жены-невесты… И этот нахальный официант! И эта страстная сестра-сиделка! Но спасение босса в… надежных руках. Каждую минуту герои этой убийственной истории находятся на грани постыдного разоблачения! Хотя заварил всю эту внепарламентскую кашу всего один человек. Водоворот комедийных событий, бешеное развитие сюжета и, как всегда бывает в комедии положений, — непредсказуемая развязка. Такое нельзя пропустить!

Закрученная детективная история, приправленная добротной порцией юмора и романтики. Эффектная английская леди приглашает в свой особняк бездомного и предлагает пожить там за хорошее вознаграждение. Но чего хочет женщина, остается загадкой. Интрига все больше нарастает и раскроется лишь в конце.

Готовьтесь следовать за ритмами мира и за Даниилом Крамером! Прославленный музыкант всегда преподносит новый и неожиданный джаз — только так можно быть долгожителем в искусстве импровизаций. Он волен выбирать любую компанию, поэтому предпочитает делить сцену только с теми, на чьи концерты пошел бы сам. А публике не устает повторять: «Даже если вы не понимаете этот язык, его понимают ваши души». Исполнители: Даниил Крамер фортепиано), Фидель Алехандро (ударные, вокал), Карлос Энрике (труба, саксофон), Дарья Чернакова (контрабас)

Симфонический концерт Depeche Mode в сопровождении большого оркестра? Прекрасная идея и утопия одновременно! Все дело в том, что симфонический концерт — жанр камерный. И для стадионного артиста, каким является Depeche Mode, сделать такой тур вряд ли когда-то будет интересно. И уж наверняка такой концерт не доедет до России. Выступали ли DM с оркестром? Да! Однажды! На закрытом от широкой публики благотворительном мероприятии в Лондоне. Было это 10 лет назад и более никогда не повторялось. Мы предлагаем вам окунуться в атмосферу фьюжна классического и электронного звучания. Приглашаем на концерт лучших хитов Depeche Mode в исполнении трибьют-группы Depeche Boat и большого симфонического оркестра! Мировая премьера симфонического концерта-трибьюта хитов легендарных Depeche Mode состоялась 30 ноября 2019 года в московском Крокус Сити Холле.

Юмористическое шоу «Уральские пельмени». Юмор помогает нам на многие вещи смотреть проще, преодолевать неурядицы и невзгоды, не теряя оптимизма и веры в лучшее. Особенно если это юмор от резидентов шоу "Уральские пельмени". Шутки на вечные темы, такие как семейные отношения, вопросы воспитания, различные ситуации, которые случаются с нами на дороге, в супермаркете или в школе, подарят вам в этот вечер мощный заряд прекрасного настроения. В героях на сцене вы непременно узнаете своих друзей, знакомых и, возможно, даже себя!

Спектакль «Белоснежка и семь гномов» на сцене «Коляда-театра» — яркая премьерная постановка для всей семьи. Знаменитая сказочная история братьев Гримм играет свежими красками и дарит юным зрителям и их родителям удивительный сюжет о добре и зле, дружбе и предательстве. Светлые эмоции и вера в лучшее гармонично обрамляют постановку.

Театр на подушечках открывает свои двери для самых маленьких зрителей. Ни один малыш на свете не может обойтись без игрушек. Но откуда они берутся, кто их мастерит? Вы задумывались? А кто чинит сломанные игрушки? Удивительные фантазеры, отчаянные трудяги эльфы Тип и Тяпа откроют вам свой огромный секрет... А Кукла и Медвежонок расскажут малышу, что игрушки обижать и ломать ни в коем случае нельзя.

«…Я понял одну нехитрую истину. Она в том, чтобы творить чудеса своими руками. Если душа человека ждет чуда — подари ему это чудо! И новая будет душа у него, и новая у тебя!..» А. Грин. «Алые паруса» в репертуаре театра уже более 15 лет — история встречи прекрасной Ассоль и «ее принца» полюбилась и юным зрителям, и признанным театралам, ведь она повествует о самом важном в жизни каждого человека — доброте, любви и милосердии. Из раза в раз герои спектакля внушают нам: боритесь за свое счастье, всегда идите только вперед, вдохновляйте друг друга на настоящие подвиги и главное — верьте в свою мечту, верьте — и вы увидите на горизонте сказочный корабль с алыми парусами.

Каждая волшебная сказка ждет своего заветного часа. Сказки живут в толстых книгах и спят. Когда книга оказывается в читательских руках, сказочные герои оживают, звучит чарующая музыка, а мир расцвечивается небывалыми красками! Однажды в комнату Дедушки Мороза ворвался сильнейший зимний ветер, смахнул с полок книги, перепутал все страницы и сказки. Дедушка Мороз постарался навести порядок в сложившейся перепутанице. Но вот незадача: один персонаж так и не нашел своей сказки! Маленькой мышке предстоит отправиться в запутанное путешествие в поисках своей сказочной истории.

Сюжет пьесы представляет собой остро закрученный триллер с увлекательной историей и неожиданным финалом. Но за внешней сюжетной линией скрыты вечные темы гуманности и духовности человека, серости и свободы творчества, мужского и женского начала и собственничества в этих отношениях. Режиссер средствами театрального языка хочет выявить самые актуальные проблемы нашего общества и считает, что именно театр способен передать это особенно ясно и заставить людей со стороны заглянуть в собственную душу.

Мюзикл в двух действиях по мотивам фильма Ингмара Бергмана «Улыбки летней ночи».

Юмористическое шоу «Уральские пельмени». Юмор помогает нам на многие вещи смотреть проще, преодолевать неурядицы и невзгоды, не теряя оптимизма и веры в лучшее. Особенно если это юмор от резидентов шоу "Уральские пельмени". Шутки на вечные темы, такие как семейные отношения, вопросы воспитания, различные ситуации, которые случаются с нами на дороге, в супермаркете или в школе, подарят вам в этот вечер мощный заряд прекрасного настроения. В героях на сцене вы непременно узнаете своих друзей, знакомых и, возможно, даже себя!

«Обе две» отправятся в предновогодний мини-тур. В декабре 2021 года группа «Обе две» выступит в крупнейших российских городах: Москве, Екатеринбурге и Санкт-Петербурге. Концерты пройдут в поддержку их третьего лонгплея «Мне это не подходит», релиз которого был в конце ноября.

В некотором царстве, в некотором государстве жили-были подушечки Король и Королева. Однажды подушка папа и подушка мама придумывали, что подарить своей ненаглядной доченьке — принцессе Думочке и сыночку-принцу. А принцесса Думочка никак не могла представить, чем же порадовать своих родителей?!. За королевским подарком принцесса отправилась в загадочный лес, где повстречала веселого Зайчишку, смышленого Совенка, косолапого Мишку и даже самого Мороза-Периновича — главного лесного волшебника. Самые маленькие зрители узнают, что такое чудо и волшебство, поиграют в интересные игры с героями сказочной истории и, конечно же, помогут принцессе Думочке придумать самый красивый подарок для Короля и Королевы.

Жили-были хорошая, добрая девушка Настенька и злая мачеха, которая заставляла ее работать — без сна, без отдыха. А свою дочку Марфеньку холила да лелеяла. Целый день лентяйка знай себе леденцы грызет да орехи щелкает. И все бы еще ничего, да отправила злая мачеха Настеньку в зимний лес замерзать. Так бы и пропала бедная девушка, но помог ей добрый волшебник — дедушка Морозко. За доброту ее, за сердечность наградил по-царски. Вернулась Настенька домой, а мачеха с Марфенькой от зависти локти кусают. Хуже прежнего бранятся, все выспрашивают — что да как, откуда наряды царские... Ничего не утаила Настенька, рассказала им все как есть. Подумала мачеха, подумала, да и стала собирать свою Марфу-бездельницу в лес к Морозко — дорогих подарков требовать… В этом красочном спектакле прекрасные характерные роли, в нем много юмора и иронии, помогающих не испугаться Мачехи с Марфенькой, а посмеяться над их самолюбованием, завистливостью, коварством. Потому что только так можно перенести все напасти, сохранить веру в чудо, искренность и любовь в сердце, как это сделала Настенька.

По мотивам произведения О. Генри «Вождь краснокожих». Двое «джентльменов удачи» решаются похитить малолетнего сына богатых родителей с единственной целью — получить солидный выкуп. Но сорванец и выдумщик Джонни устраивает своим похитителям такую веселенькую жизнь, что они начинают днем и ночью мечтать только о том, как бы поскорее избавиться от этой «двуногой ракеты». Эта история о десятилетнем мальчике будет интересна и взрослым, и детям.

В основе спектакля оригинальный сюжет. Музыка решена в стилистике классических бродвейских мюзиклов, а главные герои как будто сошли со страниц Чарльза Диккенса и его «Приключений Оливера Твиста». Это дает возможность переместить зрителей в уютный мир, выдержанный в стиле 20-х годов XX века, и не оставить их равнодушными. Фантик — ленивый, домашний кот в «молоке». Он живет в свое удовольствие. Но в новогоднюю ночь происходит «чудо»… Фантик падает с подоконника и оказывается на улице. Теперь кот должен найти друзей в лице воробьихи Чупы, спасти свою шкуру от злого уличного пса Роди, поймать свою первую добычу — мышку и вернуться домой невредимым. А главное - понять, что не все так легко дается в жизни.

«…Я понял одну нехитрую истину. Она в том, чтобы творить чудеса своими руками. Если душа человека ждет чуда — подари ему это чудо! И новая будет душа у него, и новая у тебя!..» А. Грин. «Алые паруса» в репертуаре театра уже более 15 лет — история встречи прекрасной Ассоль и «ее принца» полюбилась и юным зрителям, и признанным театралам, ведь она повествует о самом важном в жизни каждого человека — доброте, любви и милосердии. Из раза в раз герои спектакля внушают нам: боритесь за свое счастье, всегда идите только вперед, вдохновляйте друг друга на настоящие подвиги и главное — верьте в свою мечту, верьте — и вы увидите на горизонте сказочный корабль с алыми парусами.

Жители волшебного леса готовятся к долгожданному новогоднему празднику. Маленький невзрачный кустик грустит: ему бы так хотелось стать прекрасной праздничной елочкой, но это невозможно. В зимнем лесу он знакомится с Мишкой, Зайкой и веселыми Снегирями. Новые друзья оказываются неунывающими фантазерами и невероятными затейниками! Они-то и помогают заветной мечте сбыться.

Театр-постановщик: театр «Балет Евгения Панфилова». Хореографы: Клод Брюмашон, Бенжамен Ламарш. В центре нового художественного исследования французского дуэта - внешне красочный, легкий и драматичный изнутри - мир цирка и бродячих артистов. Одиночество художника и восторг зрителя. Цирк предстанет как собирательный образ и отражение самой жизни. Цирк как гимн человеку - его телу, храбрости, мастерству и безумству. Когда все человечество можно разделить на белого и рыжего клоуна. Где одни будут кричать канатоходцу: «Только дойди, не сорвись, дойди», а другие не сопереживают, ждут адреналина. И падение циркача станет для них не трагедией, а только поводом для злорадства: «Не я один такой неудачник». Цирк – концентрированное отражение жизни - содержит в себе все: радость, борьбу, опасность, смех, слезы, красоту тел, игру мускулов, треск пощечин, музыку и гибель. Невидимые миру одиночество и слезы художника, через видимые для мира его улыбку и смех. Где одиночество артиста всегда соседствует с виртуозностью представления и восторгом зрителя. Не придавая спектаклю очевидного нарратива, авторы раскрывают свои идеи, пуская в хореографию и сценографию хорошо узнаваемые символы и пластику цирка. Хореографы воссоздадут на сцене пространство живописной вселенной Тулуз-Лотрека. Именно его творчество стало визуальной отправной точкой для сценографии и костюмов спектакля.

Театр-постановщик: театр «Балет Москва». Хореограф: Карин Понтьес. Спектакль «Все пути ведут на Север» - совместная работа бельгийского хореографа Карин Понтьес и семерых артистов театр «Балет Москва», получившая в 2017 году театральную премию «Золотая маска» в номинации «Лучший спектакль/современный танец». Спектакль создавался из импровизаций артистов, однако нельзя не заметить общую хореографическую интонацию, привнесенную хореографом: тонкую, одновременно ироническую и сентиментальную. Спектакль Карин Понтьес деликатно разрушает стереотипы и раскрывает непривычную маскулинность – чувственную и ранимую. Коллектив танцовщиков утверждает ее за счет убедительных и узнаваемых сцен мужской социализации: за карточным столом под рюмку, в соревнованиях, в офисе, в мужских клубах. Очертания мест действия едва угадываются и все время меняются, пересобираются из универсальных модулей. Условны и костюмы, смутно напоминающие об образах героев старого голливудского кино 20-х – 30-х годов. Здесь есть место конкуренции и братству, жестокости и взаимной поддержке; и в этом круговороте мужских иерархий сложно не потерять себя.

«Лебединое озеро» — самый популярный и часто исполняемый балет в мире, и трудно поверить, что на премьере в 1877 году он провалился. Это именно тот случай, когда несчастье помогло: о первом балете Чайковского вспомнили в связи со смертью композитора, когда Мариинский театр начал готовить мемориальный спектакль. Тогда, в феврале 1894-го, хореограф Лев Иванов показал большое па лебедей. Через год в дело включился Мариус Петипа: по его просьбе композитор и дирижер Риккардо Дриго заново скомпоновал партитуру, включив в нее другие сочинения Чайковского, а сам Петипа сочинил картины придворных празднеств, в том числе «черное па-де-де», куда включил и новейший трюк того времени — 32 фуэте. В 1930-е Агриппина Ваганова, возобновляя балет в Ленинграде, придумала знаменитую лебединую позировку с закрытой рукой-крылом. В 1950 году Константин Сергеев, многолетний исполнитель партии принца Зигфрида, сделал новую редакцию — она и сегодня идет на сцене Мариинского театра и считается канонической. Именно эта версия украшает репертуар "Урал Балета". Почтенное произведение петербургские постановщики представили, по слову критика, «радикально старомодно» — вернули ему былую основательность и лоск «большого стиля» во всем, от помпезного оформления до постановки рук у кордебалета лебедей.

Лишившись работы, шестерка сталеваров тщетно ищет источник дохода — ведь кроме закрывшегося металлургического комбината других предприятий в их городишке нет. Но безысходность ситуации внезапно меняет реклама мужского стриптиза — зрелища, до сих пор невиданного в этом захолустье, а значит, сулящего огромные деньги! Вдохновленные безумной идеей собственного шоу, мужчины начинают воплощать свой замысел в жизнь…

Международный фестиваль камерной музыки «Камер-Fest». Проект существует с 2013 года и традиционно объединяет все направления классической музыки разных эпох. Формат придает фестивалю особый шарм, ведь камерная музыка — одна из самых утонченных сфер исполнительского искусства, когда артист находится на расстоянии вытянутой руки от зрителя. В такой близости стираются психологические границы восприятия, музыка звучит персонально для каждого слушателя. В разные годы в фестивале принимали участие дирижер Роберто Лаборда (Бразилия-Испания), пианистка Анастасия Гольдберг (Нидерланды), народный артист России, концертмейстер симфонического оркестра нидерландского радио и профессор Амстердамской консерватории скрипач Валентин Жук (Нидерланды) и другие известные исполнители.

Более подробную информацию, условия посещения и цены на билеты ищите на сайтах площадок.

18+

Есть новость — поделитесь! Мессенджеры ЕАН для ценной информации